Português Aqui deixo-vos um video-clip de Cheb Faudel, nessa época sim que era Cheb, mas cheb, cheb... (Cheb significa jovem em árabe). Nele aparece um Faudel que ainda era quase uma criança, a cantar uma das primeiras versões do seu êxito mais conhecido: Tellement je t'aime. Divirtam-se:
Español Aquí os dejo un vídeoclip de Cheb Faudel, y es que en esa época si que era Cheb, pero cheb, cheb... (Cheb significa joven en árabe). En él aparece un Faudel casi niño, cantando una de las primeras versiones de su éxito más conocido: Tellement je t'aime. Disfrutadlo:
Caminhava por Friburgo (Alemanha) à procura da sinagoga, quando encontrei uma loja especializada em musicas do mundo y jazz. Ao lado, a sinagoga. Uma vista de olhos pelos arredores do edifício e imediatamente passamos ao interior do local, onde os discos estavam ordenados geograficamente por continentes e por países. Perguntei por música tradicional alemã, mas como não tinha, tive que contentar-me com um par de cd's de musica tradicional judia... que ironia valente! Um deles é sobre o que vou falar em continuação: sobre o título "Klezmer music", Odessa deleita-nos com esta grande compilação sobre a música semita por excelência. A maioria são temas tradicionais arranjados por Odessa e com uma grande influência da música de Europa do Este. Em definitiva um cd muito festivo, que vem da mão de Air Mail Music, selo especializado em editar Cd's sobre os diferentes tipos de musica étnica do mundo. Os álbuns que vende estão sempre classificados segundo a origem ou bem, como se disse antes, por estilos. Neste caso um estilo, o klezmer, que se caracterizava pelo seu dinamismo y pelos ritmos festivos que animavam o ambiente nas festas, reuniões, bodas etc. y que acabou sendo o estilo mais representativo da música judia mundial. Um Cd muito agradável para ouvir e para ambientar.
Caminaba yo por Friburgo -Alemania-, buscando la sinagoga, cuando me encontré con una tienda especializada en músicas del mundo y jazz (O-Ton, Jazz & World). Al lado, la sinagoga. Un vistazo por los alrededores del edificio e inmediatamente pasamos al interior del local, donde los discos estaban ordenados geográficamente por continentes y por países. Pregunté por música tradicional alemana, pero al no tener, me tuve que contentar con un par de discos de música judía... valiente ironía. De uno de ellos es del que voy a hablar a continuación: bajo el título "Klezmer music", Odessa nos deleita con esta gran compilación sobre la música semita por excelencia. La mayoría son temas tradicionales arreglados por Odessa y con mucha influencia de la música de la Europa del este. En definitiva un disco muy festivo, que viene de la mano de Air Mail Music, sello especializado en editar cedés sobre los distintos tipos de música étnica del mundo. Los álbumes que vende los suele clasificar según el país de origen o bien, como ya se ha dicho, por estilos. En este caso un estilo, el klezmer, que se caracteriza por su dinamismo y los ritmos festivos que animaban el cotarro en fiestas, reuniones, bodas etc. y que ha acabado siendo el estilo más representativo de la música judía mundial. Un disco muy agradable para escuchar y para ambientar.
Nuevo vídeo de Planeta de Músicas. Quizás un poco corto, pero bueno, lo que interesa no es la música en sí sino el muñeco, controlado con pedales, con el que el artista tocaba la batería. Muchísimas gracias a Anchoa Pacense, autora del vídeo.
Paseando por Heidelberg encontré este curioso trío, de hipnotizantes melodías, que tocaba a los pies de la plaza de la catedral. Están tocando un hang drum (el platillo volante, un instrumento moderno), un santur (instrumento indio de cuerda percutida) y el rubio está tocando un djembé, simple y vulgar.
Escribo este post a toda leche exclusivamente para justificar el parón total de actividad que va a haber en este blog. Y es que en....(miro el reloj) 45 minutos parto para Madrid, capital mundial del bocata de calamares, para empezar mi viaje particular a tierras bárbaras.
No desesperen, esperemos traer novedades desde tierras germanas, con permiso de la autoridad y si el tiempo y el dinero no lo impiden. Después de mi regreso tampoco habrá una explosión informativa ni nada de eso, ya que empiezan los temidos exámenes de septiembre, a los que me he apuntado (voluntariamente, no piensen mal de un servidor).
No obstante, le voy a dar un pequeño toque musical a esta entrada. La imagen que ven pertenece a un casete que encontré en casa de un amigo. Disfrútenlo... ¿Considerarán a esto world music española, por ejemplo, en Japón? Me temo que sí.
Bien es verdad que hace poco he hablado de una de las últimas novedades de Putumayo World Music, pero es que ante mi próxima salida vacacional me decidí a seleccionar algunos discos para amenizar el que se espera sea un largo viaje. En concreto, rescaté del olvido la colección Mali, del ya citado sello, que como tantos otros no tiene desperdicio. Se trata de un viaje musical a través del Sáhara, recorriendo todas las zonas musicales del país. La gran variedad de sus canciones, aunque con la unidad relativa catracterística del país, es lo que hace de esta recopilación un tesoro para los amantes de la música africana. El disco no contiene grandes estrellas conocidas como Salif Keita, Super Rail Band, Oumou Sangare, etc: Habib Koité sea quizás el más famoso y por eso es tan especial. Los atirtas, además de los estilos, también son variados: veteranos como Boubacar Traoré o Kélétegui Diabaté comparten cartel con jóvenes como Mamou Sidibé; los ritmos mestizos de Habib Koité conviven con el modernillo Moussa Diallo (de madre danesa). Los bajos y las guitaras se funden con los balafones y el n'goni. Con el grupo Tinariwen, las guitarras eléctricas y el blues del desierto se unen a los cánticos y leyendas tuaregs. El libreto y el cedé contienen material extra, como información acerca de Mali y una receta de un plato tradicional, tiaguadégé na o carne con salsa de maní. En el disco encontramos un video clip de Habib Koité, Batoumambé, muy bonito.
En definitiva, Mali es un de los discos fundamentales de Putumayo World Music, y que alguien me diga lo contrario...
Todo el mundo sabe lo que es una txalaparta... vale, en realidad no, así que vamos a explicarlo rápidamente:
¡Txalaparta!
¡Instrumento!
¡Vasco!
Sí, mejor un poco más en profundidad, no tan rápido. Bueno, pues la txalaparta, como ya se ha dicho, es un instrumento vasco tradicional, de percusión, que ha permanecido invariable a lo largo de los siglos. Fuertemente ligado a la indentidad vasca, fue recuperado de las garras de la extinción por los hermanos Zuaznabar y a partir de ese momento ha experimentado una auténtica explosión de popularidad. Decenas de nuevos proyectos musicales incluyen la txalaparta entre sus filas. Su estructura es extremadamente simple: resumiendo, consta de dos soportes y unos tablones de madera o piedra que son golpeados por unos palos de unos 50 cm llamados makilak.
Con esta base ya podemos empezar a hablar de Andoni Alemán y Jesús Arze, dos txalapartaris que han editado con Elkar su album "Txalaparta". El disco comienza con un precioso homenaje a los hermanos Zuaznabar (Zuaznabar anaien omenez) y, para mí, es la mejor pieza del disco. Recuerdo que lo compré en el Maxi-Eroski de Zarautz (Guipúzcoa). Lo puse en el coche mientras volvíamos al camping donde nos alojábamos todo el grupo. Quizás fuera el hecho de que iba escaso de dinero -con lo cual tenía que haber sido una compra productiva para amortizarlo- y de que estábamos en el mismo lugar donde en el que ese mágico instrumento lleva sonando toda la vida, pero aquel primer contacto me pareció realmente espectacular. Y la verdad es que el disco merece la pena.
Sólo una recomendación: no lo escuchéis todo seguido... se puede hacer un poco pesado. Pero si os lo administráis seguro que os gustará
Bienvenidos a este espacio personal sobre las músicas del mundo. Compartiré con vosotros mis opiniones, distintas músicas y contenidos multimedia. Ni soy periodista, ni músico, ni escribo especialmente bien, así que esto es todo lo que os puedo ofrecer.
I was talking to a guy the other day who was trying to convince me that CDs were better than vinyl because they had no surface noise. And I said "listen mate, life has surface noise".
