sábado 31 de diciembre de 2011

De Cuba a Centroamérica, pasando por el Sáhara.

Incluso en lo relativo a la música de raíz -en teoría menos afectada por los subidones comerciales del verano y por lo que chana en Mujeres y Hombres y Viceversa- todo está sujeto a la moda y a los gustos pasajeros. Un caso destacado es el de la música tuareg. La cosa empezó fuerte con el salto a la fama del grupo Tinariwen, después del cual el grupo tocó en WOMAD, The Roll Back Malaria Concert, Africa Calling… Llevaron el blues sahariano por todo el globo. Unos años más tarde, Real World Records, sello insignia de la fiebre por la música étnica de principios de los 90, lanza Ishumar, del grupo Toumast. Y más de lo mismo. De momento, quizá una simple casualidad. Pero ahora, el joven sello Cumbancha ha publicado un album de Bombino, un joven berebere cuya música cuadra exactamente con el estilo intimista, nacionalista y reivindicativo de los dos grupos anteriores. No creo que sea una coincidencia, va a ser que la pela manda, incluso en lo más alejado de lo que podemos llamar música comercial. Esto es, por cierto, absolutamente lógico y normal.

Pero no queda ahí la cosa. Hay más ejemplos, y uno de los más recientes es el bum protagonizado por la música garífuna. Hasta ese momento, y aunque siempre habrá algún fulano que lo niegue, los garinagu eras unos desconocidos para los europeos. En 2007, Andy Palacio, el rey de la música popular de Belice, publicó en Cumbancha Wátina. Este disco pegó un petardazo sólo comparable al de Buena Vista Social Club: Disco del año en World Music Charts Europe, Global Rythm, Songlines, National Geographic Music, primer álbum internacional en Amazon; Palacio elegido Artista para la Paz de la UNESCO, mejor artista de las Américas en los premios de la BBC 3… Al año siguiente, el mismo sello saca Umalali, un disco en el que las mujeres garífunas cantan canciones tradicionales. Desgraciadamente, un infarto acaba demasiado pronto con la vida de Andy Palacio… ¡y Real World Records publica en 2011 un trabajo del también garífuna Aurelio Martínez en su honor!


Son bastantes casos y todo apunta a que estas fiebres repentinas seguirán apareciendo. En los últimos años he visto un interés inusual por la música balcánica, aupado, entre otras cosas, por el éxito de fanfarrias como Fanfare Ciocărlia y la fusión con música electrónica.

¿Quién será el siguiente bendecido?

viernes 21 de octubre de 2011

Planeta de músicas tiene Twitter

Era inevitable, supongo. Planeta de músicas cuenta ya con su propia cuenta de Twitter. Puedo dejaros el enlace, pero queda más guapo todavía si escribo simplemente @Planeta_musicas. No tengo un fin claro para esta cuenta, pero imagino que podré "twittear" (ahora sí que molo) alguna noticia, alguna canción...


A ver qué tal sale el experimento.

sábado 14 de mayo de 2011

Música zydeco en Barrio Sésamo

Navegando por la red en los días previos a un examen (hay que ver lo que le crece la curiosidad a uno), me he topado con este vídeo de Barrio Sésamo, Sesame street o Plaza Sésamo, como ustedes prefieran. En él explican a los niños en qué es el zydeco, qué instrumentos se usan y en qué contexto histórico se desarrolló. Un clip muy educativo y con una divertida canción que seguro gustó a los pequeños -y no tan pequeños- espectadores.



martes 1 de febrero de 2011

Chris Velan & Sierra Leone's Refugee All Star - Iñez

Chris Velan es, para mí, el nuevo Paul Simon. Y no sólo por su parecido estilístico, vocal e, incluso, físico; sino además por el lanzamiento de un single en el que colabora con los africanos Sierra Leone's Refugee All Star, una de las revelaciones del año pasado del sello Cumbancha (que, quizás al rebufo de Putumayo, ha sabido hacerse un hueco importante en el mercado). La canción se llama Iñez, y no me digáis que no podría aparecer como bonus track en un relanzamiento del mítico Graceland de Simon... Para colmo, tiene ese sonido característico de las grandes bandas de los 50-60 del África occidental que tanto me pone.



La canción os la podéis descargar gratuitamente en este enlace.

viernes 5 de marzo de 2010

Loranson, desde la isla Robinson Crusoe

Loranson es el nick de Daniel Toro Solís, un chileno que habita en la isla Robinson Crusoe. Su música recuerda a la de los grandes trovadores sudamericanos, con influencias de la "cercana" Isla de Pascua. Como muchos de vosotros sabréis, San Juan Bautista, el pueblo del archipiélago, ha sido recientemente devastado por un tsunami causado por el terrible terremoto que ha asolado a todo el país andino. Desde Planeta de músicas quisiéramos mandar nuestras condolencias a Daniel y nuestros deseos de que esté bien, así como un mensaje de ánimo a todo el pueblo chileno. Para ello, nada mejor que mostraros sus videos musicales, en los que canta con gran sentimiento a su tierra, allí donde América se termina de sumergir en el Pacífico:


Isla del Sol



Isla Robinson Crusoe


sábado 2 de enero de 2010

Progetto Migala (Italia)



Hace ya algún tiempo, os escribí de un grupo folk italiano que distribuía su música libremente. Ahora he encontrado otro grupo, también folk, italiano y con licencia Creative Commons, que me ha hecho el culo pepsicola estas navidades. Se llaman Progetto Migala y, aunque ellos hablan de un viaje etno-musical por África, el Mediterráneo e Irlanda, a mí me parece que hacen un folclore bastante puro. Además, la voz nasal tipo Eros Ramazzotti del cantante me parece un auténtico acierto. De momento sólo ofrecen para descargar dos singles (el que os tengo puesto en el podcast y este otro), ambos muy buenos, así que esperemos que pronto se animen y saquen nuevos temas para nosotros los devoradores de folk italiano.


El tiu Cancho

martes 1 de diciembre de 2009

Marina Mustafaeva - Moj Izbranij

Voy a hacer como que le dedico algo de tiempo al blog, como si mi carrera me permitiera enredar por la red, y voy a subir un video de una cantante del Daguestán (¿gentilicio = daguestaní?) llamada Marina Mustafaeva. Me resulta curioso por dos motivos: el primero es el nombre de la artista, una curiosa mezcla de culturas islámicas y rusas, "sovietizándose" un apellido añadiendo al Mustafa el sufijo -eva. Los apellidos rusos reflejan el género de la persona que lo lleva. ¿Acaso no os habéis fijado que todas las guapas tenistas rusas acaban en -ova? Así, por ejemplo, los hermanos de Anna serán "Kournikov" y las hermanas y ella misma "Kournikova". Por tanto, esta cantante debe ser hija de un tal Mustafaev... Sé lo que estáis pensando: que lo digo pa fardar. Pues sí.

La otra cosa es el video en sí. Jamás, he dicho JAMÁS, he visto una mezcla tan rara entre lo tradicional -los bailes y los trajes son tradicionales- y lo más pastillero al estilo Ibiza Mix. Aviso: de puro bizarro acaba gustando.

jueves 20 de agosto de 2009

Let's yodel!

Este mes de agosto he pasado unos días en Suiza, el país alpino, del chocolate, de las vacas y de las cuentas secretas y, como procuro siempre en mis viajes, me he traído una muestra de su música popular: tres cedés por algo más de 13€ en total. Es curioso porque a uno de los grupos que salían en el recopilatorio (Ursprung Buam, reconocibles porque uno de sus miembros tiene una cara... digamos... "reconocible") los había visto el día antes en la televisión suiza.

Una de las cosas que más me llamó la atención de estos discos es que no hacen mucho hincapié en el yodel, un canto típicamente alpino, aunque también se da en otras culturas. Se trata de cambios rápidos en el tono de voz, creando una melodía muy particular. El canto es mundialmente conocido, entre otras cosas por aparecer en Sonrisas y Lágrimas o en la apertura de la serie Heidi -el famoso "Abuelito dime tu"-. Erróneamente, a este estilo se le suele acotar exclusivamente al Tirol austriaco, pero en verdad es característico de los Alpes en general.

Anni Erler - Einen Jodler hor i gern


Angela Wiedl - Country Jodler (¡Atención!: video extremadamente cutre)


Aquí otro vídeo muy ilustrativo


Además, ha tenido mucha importancia en el desarrollo de otros géneros como el country. En Estados Unidos, la mayoría de la población blanca no hispanoamericana es étnicamente de origen germánico. La mezcla de culturas germánicas (cuya mayor aportación a este estilo posiblemente sea el "jodel"), celtas, africanas y nativas dio lugar a la old time music, la base del country. Aquí unos ejemplos de jodel americano:

Tiffany Jo Allen


Taylor Ware



Ahora que conoceis el nombre no teneis excusas, nada de llamarlo "iolorei" o "ondeleio": hablad con propiedad, llamadlo yodel.


El tiu Cancho.

sábado 1 de agosto de 2009

Putumayo Presents España


Atención, seguidores de Putumayo: pisteando en las noticias de su web, he visto que el sello discográfico lanzará el 29 de septiembre de este año "España", un recopilatorio con la mejor música actual de la patria de Cervantes. Hacen un auténtico recorrido por la riqueza cultural de este país, con unas canciones modernas y otras con toques más tradicionales. Galicia, Cataluña, Aragón, Extremadura...

Además, como muchos sabrán, Putumayo siempre incluye alguna receta típica de la zona en cada disco, y en esta ocasión han elegido una receta de... ¡Karlos Arguiñano! ¡Qué tío más grande! Aunque es de suponer no incluirán sus chistes verdes... RECTIFICO: Debieron equivocarse o algo, porque lo han cambiado y ahora la receta parece ser de su hermana Eva Arguiñano (aunque ya no te puedes fiar, porque hasta el apellido lo tienen mal escrito).

domingo 26 de julio de 2009

Entrevista a Philippe Díaz. Músico y bailarín de Rapa Nui

Planeta de músicas entrevista, de la mano del tiu Cancho, a Philippe Díaz Tobar, director artístico del conjunto folclórico "Vai a heva ote henua" de la Isla de Pascua o Rapa Nui, de gira por tierras extremeñas con motivo del XXX Festival folclórico de Extremadura. Nos ha respondido, muy amablemente, a una serie de preguntas justo al acabar su espectáculo, el cual estaba dividido en dos partes y fue muy entretenido. Incluso llegaron a sacar al escenario a varios espectadores varones, quienes repetían, con más pena que gloria, las danzas polinésicas de Philippe y su grupo. Otro punto que dio pie a mucho cachondeo por parte de la gente fue el presentador, que pronunció 10 veces de 10 modos distintos el nombre del grupo (y no sólo a los pascuenses, porque los rusos del Daguestán también sufrieron su torpeza con los idiomas).


Tiu Cancho: En primer lugar querría aclarar que no soy periodista y que es mi primera entrevista… así que pido disculpas si en algún momento meto la pata. Pero bueno, al grano, ¿Cómo se definen? ¿Nos puede hacer una presentación de su grupo? (cuyo nombre, por cierto no me atrevo a pronunciar).

Philippe: Mira, se llama Vai a heva ote henua, que significa en castellano “aguas que corren por el mundo”. Le pusimos este nombre hace cinco años, porque lo que intentamos es que sea como el agua, que está, fluye y se mete por todas las partes del planeta: queremos llevar nuestra cultura por todas las partes del mundo, por eso ese nombre. Ya hemos mostrado, yo por lo menos, la cultura rapanui por trece países.

T.C.: Vaya, son ustedes muy viajados entonces, pero están radicados aquí, en Barcelona, ¿no?

P.: Estamos radicados ALLÁ, en Barcelona, porque ¿dónde estamos en estos momentos?

T.C.: En Badajoz.

P.: Claro. En Barcelona llevamos establecidos cinco años. Me vine con una gira de cultura rapanui (músicas y danzas) y estaba destinado a que yo me quedara en Barcelona, y este año hemos sido nombrados embajadores culturales de Rapa Nui en España y en Europa.

T.C.: Ese título, supongo, lo dará el Consejo de Ancianos de Rapa Nui.

P.: Claro, ellos deciden muchas cosas allá. Nosotros estamos recién [formados], sólo se ha conversado, se ha hablado informalmente. Esperamos que salga todo bien para que viaje la presidenta de la asociación a hacerlo oficial a la isla, pero de momento está dicho sólo de palabra, vía e-mail, tecnología… pero queremos hacerlo bien.

T.C.: Con su “ritual”.

P.: ¡Claro! Cara a cara, es más bonito.

T.C.: Supongo que se sentirán un poco honrados, porque no hay duda de que han sido las estrellas de este festival, los más exóticos, los más esperados. Han gustado todos los grupos, pero han sido ustedes quienes han ocupado la portada del periódico local… ¿Supongo que eso gustará, no?

P.: Nosotros estamos súper contentos aquí. Nuestra energía en el escenario es gracias también al apoyo de la propia organización, que te ayuda en todo para que tu show, o lo que tu quieras montar, salga bien. Desde el que pone las luces, el que se encarga del humo, la organización que te da de comer, el guía que te lleva… todo eso, en conjunto, ayuda a que a la gente le guste lo que tú les muestras, porque no es sólo que uno baile o toque bien un instrumento, sino una cosa de todo un conjunto. Nos ayudó mucho a trasmitir. Es bueno que le haya gustado a la gente, nos damos cuenta de eso y nos ponemos más contentos y con más ganas hacemos lo que sabemos [risas]

Gracias por lo que dijiste, en todo caso, es muy gratificante para nosotros.

T.C.: Bueno, aparte de una valoración personal es también un hecho: han gustado mucho. Pero centrándonos en su agrupación, la palabra “tupuna” (ancestros, antepasados) es de las más repetidas en su repertorio lírico. ¿Hay alguna canción rapanui en la que hablen de coches, sexo, drogas…? ¿o, por el contrario, todas las letras se centran en el apartado místico, histórico y legendario de la isla?

P.: Sí, en Rapa Nui se habla mucho de la época de los primeros habitantes, del primer rey Hotu Matua, de historias que han sucedido y suceden en Rapa Nui: épocas de guerra, el tallado de los moai, de cómo se derribaron, a causa de qué… además, todas las historias, aparte de cantarlas, las contamos con movimientos: así la gente que no entienda el idioma rapanui reciben la información por medio de nuestros movimientos. Estamos expresando cariño o, con un movimiento exótico o sensual, hablamos del sexo que tienen un guerrero y una chica que pierde la virginidad… todo eso se muestra en la danza.

T.C.: Ya estamos acabando casi. Ustedes son un grupo puramente folclóricos: tocan al estilo más tradicional. ¿Qué le parecen grupos como Matato’a o Mito y Fusión Rapa Nui?¿Usted cree que esa mezcla, con pop o con rock, puede ayudar a la difusión de la cultura rapanui o, por el contrario, supone una pérdida de identidad?

P.: Bueno, yo no soy quién para hablar de otros grupos, pero si me preguntas mi opinión…

T.C.: Sí, por supuesto. Y parto de que yo, personalmente, pienso que pueden hacer bastante bien por su cultura.

P.: A mí me encanta que existan grupos en Rapa Nui o grupos en Chile o en el mundo que difundan su cultura de diferentes formas. Cada uno tiene su estilo, es respetable y es gratificante. Me encanta que existan grupos así (uno aprende de ellos también) y la cultura se muestra y llega a otros lugares y personas que quizás no escuchan nada de folklore, sino que les gusta el rock o les gusta el pop. De todas formas, ellos también hacen sus rituales, no sólo es música para discoteca: hacen también un viaje por Polinesia respetando lo antiguo y respetando mucho la cultura, así que un aplauso para ellos.

T.C.: Y ya para acaba: ¿Usted a quien representa, a Chile o a la Isla de Pascua? Me contó Miguel Donoso [integrante del grupo y secretario de la asociación] que hubo un poco de lío con la organización en lo referente al territorio al que representan.

P.: Esos son temas políticos, problemas de bandera… ¿Qué te puedo decir? Yo estoy mostrando la cultura de Rapa Nui, y es una isla que pertenece a Chile. Nosotros llevamos la bandera de Rapa Nui y la bandera oficial de Chile. Estamos muy contentos de izar esas banderas, por que es la unión de los pueblos: esto, el folclore, trata de unir a los pueblos, no separarlos. Me encanta esto de las banderas, pues me gusta enseñar a la gente de dónde vienes y tal. Hay que pensar siempre que sirven para unir, no para separar.

T.C.: Muy bien. Maururu, muchas gracias por atenderme. Iorana y suerte en sus próximas actuaciones.

P.: Iorana, chico. Muchas gracias a tí.



Foto y texto: El tiu Cancho.

viernes 26 de junio de 2009

I Picari - Ta... TTa... TTta (Italia)

Vuelvo a la carga después del parón por exámenes, en el cual, como algunos habéis podido leer, hemos aparecido en un programa de radio (junto al gran Miriño). Todavía estamos esperando a que cuelguen el podcast, y cuando esto ocurra os avisaremos sin demora alguna.

Tengo varias entradas preparadas, pero hoy quería empezar por enseñaros un grupo de música folk italiana. Ellos son "Picari" y se dedican a enseñar al mundo la música popular tradicional, poniéndola a disposición de los melómanos de forma libre y gratuita, lo cual le da puntos a su favor.


No se trata de un grupo new age con un poco de toque folki ni tampoco música de los hombres primitivos: se trata de la música del pueblo, de la plaza, de la fiesta, del Mediterráneo, de los abuelos, del dialetto, de la feria, de las calles y de los patios... El retorno de la tarantella a lo que fue su antiguo reino: El sur de Italia.

Se ha convertido, sin exagerar, en uno de mis discos preferidos. Últimamente me ha dado fuerte por la música tradicional italiana, y este grupo, junto con Spaccanapoli (ahora llamados Spakka-Neapolis 55) y Phaleg, es para mí uno de los mejores que conozco. De momento sólo han colgado este disco, pero esperemos que se animen y nos sigan deleitando con su música y sus voces.

Aquí podréis escuchar el disco online, y en este otro link lo podéis descargar libre y gratuitamente. Os dejo por aquí un podcast o como se llame para que lo podáis escuchar directamente desde aquí (y, porqué no decirlo, para alargar un poco la entrada). ¡Disfrutadlo!





El tiu Cancho

viernes 29 de mayo de 2009

Planeta de músicas en la onda


Pues eso. Hoy, a las 7, podéis pasaros por esta página para escuchar a Miriño y tiu Cancho hablar un poco sobre músicas del mundo, en una tertulia para el programa La radio de los blogueros, de Punto Radio Sevilla. Esperemos que salga bien la cosa y los nervios no nos jueguen una mala pasada. Aunque Miriño ya fue entrevistado en una ocasión, para mí será el primer contacto. Estamos muy ilusionados por esta oportunidad que nos han dado.
¡Deseadnos suerte!
¡Ah! Intentaremos poner el podcast para que podáis escucharlo a posteriori.

jueves 7 de mayo de 2009

WOMAD Cáceres 2009

Siempre digo lo mismo, pero este año es inminente que voy a cumplir aquello de "¡Este año voy al WOMAD!". En breves parto hacia Cáceres, ojalá que después de 21 años de espera no me decepcione mi primera gran cita con la música étnica. En octubre también estuve por tierras mangurrinas con motivo de la celebración del Play! Cáceres 2008, festival que se ha creado para apollar la candidatura de Cáceres 2016 a Capital Europea de la Cultura y estuvo fantásticamente organizado y mejor ambientado (en la Plaza Mayor, ahí es nada). Iba a escribir una breve reseña de aquel magnífico finde musical que me pegué (Orishas y Terrakota estuvieron increíbles), pero la perrería y los estudios hicieron que lo pospusiera una y otra vez (sí, tengo el blog abandonaíto...).

Este año tiene un cartel de miedo: Salif Keita (!!!), Amadou & Mariam (!!!), Eliades Ochoa (!!!), Toumast...

No dejéis de pasar por el blog Antiqua para ver la información que ha recopilado de los distintos artistas.

Nos vemos el domingo

jueves 1 de enero de 2009

Feliz 2009 y otras músicas

Se acabó el año 2008, con el consiguiente comienzo de 2009. Ha sido año raro, bueno en unos sentidos y malísimo en otros. Exclusivamente en cuanto a lo musical, para mí ha sido un buen año, ya que he ampliado mi cedeteca de forma muy económica con el descubrimiento de una tienda de compra-venta de cedés, vinilos y DVDs. A ello hay que añadir la oferta "pirata" existente en internet (aunque le pese a la SGAE, a ZP y a los Artistas Pelotas por el Canon, pero esto ya es otro tema). He de destacar que reunido una gran cantidad de material de la música Soca, gracias a compras, blogs, emules y a algunos amigos que sin saberlo han ayudado a ampliar mi archivo sonoro sobre ésta música caribeña. Una de las mejores adquisiciones es este vinilo, titulado Hot Hot Soca, con una -cuando menos- llamativa portada.

De todo esto ya hablaremos (puede) más adelante. Para finalizar esta extraña entrada me gustaría desear un feliz año a los lectores de Planeta de músicas y a los bloggers que me enlazan, especialmente a KrySol, Alonsii y Nacho (¡que ha reanudado Planeta Musical y arreglado el problema de los feeds!). También me gustaría felicitar al nuevo blogger Jordi, cuya bitácora me parece simplemente sensacional, y a A Txiribita, SpiritWind, António Pires y Eleritz (Força Portugal!) y muchos más.

Y cómo no me iba a acordar de mis colaboradores (y yo de ellos) Miriño -de Galicia-, Kumberrix (de Villafranca de los Barros, ahí es nada) e Inti Hyperion -del Perú- quien estoy deseando que se estrene en este blog con sus conocimientos sobre el Asia Central.

Feliz 2009 a todos.


El tiu Cancho.


Más info:
Socafreak.com
L'arbre Podcasts
Divas internacional (en)

lunes 3 de noviembre de 2008

Amoc - Hip-hop a lo nórdico

Os traemos hoy una curiosidad musical. Se trata de Amoc, un rapero finlandés cuyas rimas sólo entenderán unas 300 personas en el mundo. Y es que Mikkâl Morottaja, que fue el nombre que le dieron de niño, canta en una lengua lapona confinada en el municipio de Inari: el Sami Inari. Éste idioma lo aprendió de su padre y, como él, sólo otros 20 chavales de su edad lo hablan, aunque en los últimos años los más pequeños ya se han interesado en preservar la lengua de sus antepasados y han vuelto al bilingüismo.

No sé si será por su música (desde luego no por sus letras) o por lo insólito de su lengua, pero a este chaval de 21 años ya se le conoce más allá de las gélidas tundras que rodean su casa. Ahí queda.

Amoc - Kolle ákšu


lunes 8 de septiembre de 2008

8 de Septiembre


Hoy es 8 de Septiembre, Día de Extremadura. Muchos de los que colaboramos en el blog estamos de alguna forma ligados a ella. Y ella a nosotros. Llevamos ya 25 años con el estatuto que nos reconoce como pueblo. 25 años de libertad. Ya tenemos alas, ya sólo nos queda volar...

A volar - El desván del duende


El desván del duende es, actualmente, uno de los grupos punteros de Extremadura. Por cierto, suya es la canción oficial de la candidatura de Cáceres a Capital Europea de la Cultura 2016. Disfrutadlo.

Tampoco nos olvidamos de nuestros hermanos asturianos, a los que, como el año pasado, también recordamos

lunes 25 de agosto de 2008

Vídeos de CJ Chenier

Aquí os dejo los vídeos que hicimos en el concierto del Rey del Zydeco. Están hechos con una buena cámara, y el sonido es muy bueno. ¡Y como siempre con la calidad y exclusividad de Planeta de músicas!

(Agradecimientos a Anchoa pacense)

El tiu Cancho


CJ Cheiner - Bow Legged Woman


You used to call me


jueves 31 de julio de 2008

Greece, A Musical Odyssey


Acaba de llegar a mis manos otro recopilatorio de Putumayo, en esta ocasión se trata del título Greece: A Musical Odyssey. Teniendo en cuenta la gran calidad de este sello esperaba buena música aunque, no obstante, también temía que fueran grabaciones antiguas, demasiado puras, al estilo de World Music Network. Lejos de todo eso, me he encontrado con un disco vivo, moderno, en el que los helenos muestran su buena forma de hacer música, eso sí, sin escatimar en cierta nostalgia de épocas pasadas y en instrumentos y cantos populares. Un disco, verdaderamente, muy bonito (Putumayo no nos suele defraudar) del que destaco dos canciones: la pista número dos, Eleni, de Kostas Mantzios, cuyas letras recuerdan a la mítica Helena de Troya y la número doce, Exinta Dis Dolaria, de Kostas Makedonas

Definitivamente la mejor compilación que tengo en mi cedeteca de Putumayo

¡Jroña que jroña! χρόνια και χρόνια

El Tiu Cancho

Kostas Mantzios - Eleni

jueves 24 de julio de 2008

C.J. Chenier and the Red Hot Louisiana Band - Concierto en Badajoz

Con motivo del IX Ciclo de conciertos "Jazz en el Museo", que organiza la Diputación de Badajoz en el Museo de Bellas Artes de la capital pacense, nos ha visitado el gran músico de Zydeco Clifton Joseph Chenier, más conocido como C.J. Chenier, hijo del padre de éste género musical (¿el Zydeco y Chenier serían, entonces, hermanos?). Nos aproximamos al museo y en una esquina próxima vemos a los que nos deleitarían con su música minutos más tarde: un rubio, muy colorado, de larga melena; un larguirucho con una gorra que parecía sacado de Nueva Orleáns y un tipo gordo que bien podría estar en una carretera nacional con su Harley-Davidson... Sí, parecía que aquellos eran los músicos de la Red Hot Louisiana Band. Nos colocamos en la zona destinada al concierto: un típico patio extremeño, con sus naranjos y sus palmeras, paredes encaladas, mucha calor. De pronto, un tipo negro, fornido (de fuerte, que no ancho de huesos), con llamativa gorra roja y un acordeón se sienta en uno de los taburetes. "¿Será ese el tal C.J.?" se preguntaba la gente. No había por qué dudarlo, así que un servidor comenzó a aplaudir. El resto del público se unió, y el hasta entonces presunto C.J. Chenier comenzó a saludar al respetable. Debo reconocer que me sentí aliviado, había acertado al empezar la ovación en el momento idóneo...

Este hombre, el más pintoresco de todos, tocaba un vest frottoir

Se sienta y se acomoda, y después de lanzar un tímido "Hola", eso sí, en perfecto castellano, empieza el concierto. Comienza la batería, los platos retumban por todo el patio, unos segundos de silencio y reanuda la musica el bajista. El colega se marca un ritmo marchoso. De nuevo un redoble de batería, y comienza Chenier a despegar las notas de su acordeón. El ritmo nos invade a todos y tenemos ganas de ponernos en pie, pero solo 5 personas nos levantamos para dejarnos llevar por la música que los sureños fueron despedazando durante la hora y cuarto que duró el concierto. Chenier intentó estar cercano, pero con su desconocimiento del español y el desconocimiento total del público del inglés, la comunicación fue prácticamente nula. El luisiano dijo en repetidas ocasiones que el público saliera a bailar, pero nadie se enteraba. Aún así el concierto gustaba, y de qué manera. El guitarrista, el mejor con diferencia, parecía fusionarse con la guitarra en interminables solos y punteos que dejaron boquiabiertos a más de un iniciado en la materia. Y qué decir también del bajista, o del propio Chenier... el apartado puramente musical fue sin duda lo mejor del concierto. Cada ovación parecía una despedida. Cuando acabó el concierto, el público aclamaba por C.J. a la vez que pedía un bis. Después de un divertido regateo con el artista, llegamos a un acuerdo por el que tocarían 2 canciones más. La de la despedida, una bonita y lenta version de Stand by me de B.B. King, fue probablemente de la que más disfrutó una audiencia cuya media de edad quizás fuera demasiado alta para disfrutar plenamente de un concierto de este tipo... se echó en falta más descaro por parte de un público que asistió en masa a lo que creían iba a ser un recital de jazz más que a una loca y entretenida fiesta vaquera, eso sin duda.

VER VÍDEOS DEL CONCIERTO


Más información sobre C.J. Chenier:

www.concertedefforts.com/artists_cjch.html
www.myspace.com/cjchenier
www.worldvillagemusic.com


El tiu Cancho

martes 22 de julio de 2008

Folklore Canario (en galego)

Unha mostra do folklore canario en dúas tandas.

A primeira gravada en Puerto Santiago, Tenerife.


Seguidillas:


Folía:


Malagueña:


Isa:



A segunda recollida en Tacoronte, Tenerife.


Folía, Seguidillas e Saltonas:


Polkas canarias:


Baile del Vivo:


Timple:



Para procurar máis información sobre o folklore canario: Breve estudio de folklore canario, unha web sobre El folklore canario y sus orígenes e unha Difusión e investigación del folklore canario.

Folklore canario

Una muestra del folklore canario en dos tandas.

La primera grabada en Puerto Santiago, Tenerife.


Seguidillas:


Folía:


Malagueña:


Isa:



La segunda recogida en Tacoronte, Tenerife.


Folía, Seguidillas e Saltonas:


Polkas canarias:


Baile del Vivo:


Timple:



Para buscar más información sobre el folklore canario:: Breve estudio de folklore canario, una web sobre El folklore canario y sus orígenes y una Difusión e investigación del folklore canario.

lunes 30 de junio de 2008

Villar del Folk


De la mano de Antiqva nos llega la noticia de la celebración del II festival Villar del Folk, en Villar del Rey (Badajoz). Viernes y sábado 4 y 5 de julio de 2008 respectivamente. Esperamos que se sigan realizando sucesivas ediciones y se convierta en un referente de la música folk en nuestra región, como lo pueda ser el festival de Plasencia. ¡Pasaros!

miércoles 21 de mayo de 2008

Damià Timoner (Illes Balears) - Te'n recordes?



Por las Islas Baleares has pasado gran cantidad de culturas: fenicios, griegos, cartaginenses, romanos... Ahora en Baleares se habla catalán y castellano, pero todos esos pueblos han dejado su huella en mayor o menor medida en las islas. Y aquí es donde nació Damià Timoner, un músico que con su guitarra espanyola en mano nos deleita con su cedé Te'n recordes? (Ventilador Music, 2004) con las más cálidas melodías mediterráneas. Se trata de una regrabación y compilación de sus anteriores trabajos y dos temas inéditos. El disco transcurre como una larga canción, y las pausas entre las pistas parecen quedar ocultas bajo las sombras producidas por el sol crepuscular de la costa balear. El acompañamiento es simple, pero suficiente, valiéndose de algún que otro músico por pista para completar las canciones: piano, violonchelo, acordeón... Y qué decir de su forma de tocar, esa extraña mezcla entre la guitarra española y la clásica, oriente versus occidente, modernidad y tradición. En definitiva, un disco precioso, intimista y aunque no se trata de música tradicional, ni mucho menos, podíamos encuadrarlo dentro de la música étnica española y mediterránea. *9/10*

L'alquimista (en directo)


L'arlequí


Página oficial (es castellano, català e inglés)
Ver más videos de Damià Timoner


El tiu Cancho

lunes 28 de abril de 2008

Womad Cáceres'08


Mariem Hassan, Concha Buika, Régis Gizavo, Planeta Suroeste. ¡El WOMAD este año viene increíble!

Planeta Suroeste (Extremadura)



Mariem Hassan (Sáhara Occidental)

sábado 29 de marzo de 2008

1 año

El final de un ciclo
FOTO: Festival do Emigrante 2004 de San Miguel de Reinante (Lugo, Galiza). POR CANCHO

Ya se me había olvidado... Estaba leyendo la entrada de un blog en el que el autor comunicaba el aniversario de su bitácora. Me dió por mirar y comprobé que el 21/03/07 nació Planeta de músicas. Un año y pocos días en el que hemos recibido 15030 visitas de 97 países. No sé si les habrá gustado o no, si son muchas o pocas visitas o si el diseño y los contenidos son de mayor o menor calidad, pero yo sí que he disfrutado viendo como salía para adelante. Gracias a todos los lectores, a los que han colaborado y a los que nos han enlazado. De verdad, mil gracias.


Este fue nuestro primer banner

viernes 14 de marzo de 2008

GUOMAN 2008, Guareña (Badajoz)

Ya ha comenzado el VI Festival Guoman de Guareña. Un poco mal colocado en el tiempo, pues las vacaciones de Semana Santa nos impedirán a muchos ir, pero que provocarán una mayor afluencia. Ayer el Desván del Duende y Strenos. Hoy: Mandekalú, Los Bolindres, AmenoSKuartO, Desechos y AlamedadoSoulna


¡Y gratis, señores!

Más información: www.guoman.es

Cancho

jueves 24 de enero de 2008

Andy Palacio (1960-2008)


Señores, el artista centroamericano Andy Palacio, garífuna de Belice, ha muerto el fin de semana pasado a los 47 años. Fue el transmisor de su cultura más conocido en el mundo, y eso que su éxito no había hecho nada más que comenzar. Buen viaje, compañero.





Vía Raíces e antenas

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domingo 20 de enero de 2008

Adiós al WOMAD de Cáceres

Nos quedamos sin WOMAD... El festival más importante de Extremadura nos dice adiós para siempre. Las opiniones han sido variadas, sobre todo teniendo en cuenta la degradación que dicen que había sufrido el festival en los últimos años. Un nuevo certamen multiétnico organizado por el municipio sustituirá al festival de músicas del mundo que lleva celebrándose 16 años en Cáceres.


Como aficionado a la world music he de decir que fueron los primero carteles los más importantes respecto a los músicos que en él figuraban. Hacía tiempo que no se veían tantos artistas de renombre como en las primeras ediciones. No obstante, a pesar de que el nuevo festival intentará recuperar el esplendor de los primeros pasos del WOMAD, no estoy seguro de que tenga el mismo éxito y repercusión internacional sólo por el hecho de no estar avalado por el sello de Peter Gabriel. Suerte a Cáceres con su nueva andadura


Cancho

viernes 9 de noviembre de 2007

Acetre - Concierto en Badajoz (18/10/2007)

Los hechos tuvieron lugar en el Teatro López de Ayala, en la gran ciudad. “Bah, aquí sólo habrá cuatro viejos…”, pensaba yo, mientras bajaba la Avenida de Europa. Pero mi opinión cambió nada más girar la esquina. “Chacho, vamos a arremeternos, que aquí hay más peña que en la guerra”. Y así fue cómo empezamos a abrirnos paso entre la gente y conseguimos entrar.

Ya en el interior del edificio, mientras buscábamos nuestros asientos en el anfiteatro (primero tuvimos que encontrar el anfiteatro), mi sutil acompañante y yo iniciamos una discusión sobre qué temas antiguos iban a tocar: El paso del zajorí, Barrunto,...


Nueve de la noche. Comenzó el espectáculo. Los temas de su nuevo disco Dehesario fueron sonando uno a continuación de otro. No había tregua. Consiguieron hacer bailar a todo el teatro. Tocaron, animaron, bailaron (sobre todo el del clarinete, que poco tenía que envidiar al guitarrista de Pink Floyd: el tío se movía como si tuviera una culebra en los pantalones).

Cuando ya pensaba que no podía disfrutar más, empezó a sonar mi querida “Fiesta de los ratiños”. Fue el clímax de la actuación. Me falto muy poco para gritar: ¡Que bote el López! ¡Que bote el López! La gente gritaba y aclamaba. Casi cinco minutos seguidos de aplausos. Impresionante.

Once y media de la noche. Salimos del teatro. Estábamos exhaustos, afónicos, felices. Felices por ser extremeños.


Kumbrerrix.

martes 30 de octubre de 2007

Peter Gabriel - Secret World Live (UK)

Conseguido. Después de un mes alocado he conseguido tiempo para comprar el vídeo de Peter Gabriel "Secret World Live". El concierto fue grabado en Módena (Italia) en 1994 y ha sido remasterizado y editado en formato DVD. Buenísimo, aunque cabe destacar el impresionante inicio con Come talk to me. Numerosos atistas, algunos de la talla de Papa Wemba, acompañan a Gabriel sobre el escenario. La puesta en escena y la magia del creador de Realworld Records son, sin duda, las piezas claves de esta obra audiovisual. El DVD contiene además un libreto a todo color y varios extras, como un making of, con entrevista al artista incluída. 105 apasionantes minutos de música en directo.

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Peter Gabriel - Come talk to me (Directo/live)

martes 23 de octubre de 2007

Escuela de Folklore Plaza Castilla


Galego


Envíame o director da Escuela de Folklore Plaza Castilla este anuncio sobre a presentación da escola na sala Galileo Galilei. Alégrame moito saber que lle vai ben e que vai tendo cada vez máis repercusión.
Noraboa!
Acudide a velos se andades por Madrid.

Español

El director de la Escuela de Folklore Plaza Castilla me ha enviado este anuncio sobre la presentación de la escuela en la sala Galileo Galilei. Me alegra mucho ver que le va bien y que cada vez va teniendo más repercusión
¡Enhorabuena!
Pásate a verlos si andas por Madrid



MUESTRA DE DANZA Y MUSICA TRADICIONAL
"FOLKLORE PLAZA CASTILLA"

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"Sala Galileo Galilei"


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Viernes 26 de Octubre de 2007
21.30 horas

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BAILES DE SALAMANCA
DULZAINA CASTELLANA
TXALAPARTA
DANZAS IRLANDESAS
GAITA GALLEGA
ZANFONA
DANZA DEL VIENTRE
GAITA ASTURIANA
PERCUSIONES ORIENTALES....

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Entrada: 5 euros


Miriño

jueves 18 de octubre de 2007

Fanfare Ciocărlia (Rumanía) - Queens and Kings


El pueblo gitano no es fácil de localizar geográficamente. Todo el mundo ha sido visto por estos constantes nómadas. Vinieron del Punjab y ahora conviven con los demás pueblos del mundo... Allí donde fueron han dejado marcas de su cultura y se han influenciado de la "autóctona", pero siempre conservando esa personalidad tan suya. Esa idea es la que pretende transmitir la orquesta Fanfare Ciocărlia, un grupo rumano compuesto por intérpretes de etnia gitana, en su disco Queens and kings. Este álbum presenta colaboraciones con algunos de los principales artistas internacionales gitanos: Kaloome, Dan Armenaca, Esma Redzepova... todo ello con un sonido de fondo muy fuerte. El nombre de Fanfare Ciocarlia viene de la palabra francesa que designa a las bandas de viento-metal -fanfare- y de alondra -Alauda arvensis, ciocărlia-... nombre que define perfectamente a un grupo de música alegre y festiva, donde los saxofones, las tubas, los clarinetes y las trompetas conforman la base rítmica y melódica de su sonido. Canciones tradicionales gitanas, arreglos y nuevas composiciones, algunas de las cuales están en español, adornan este largo que no es más que el reflejo del amor del pueblo caló por la música, ese arte sin el cual no serían ellos mismos y que les acompañó en todos sus viajes por el planeta.

Fanfare Ciocărlia - Manea Cu Voca




Fanfare Ciocărlia & Dan Armeanca - Kan Marau La (Lyrics)
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TE USTEAU TERANO
When I wake up early in the morning
CHAJE KAN SOVELA
The girl is still asleep
KANA OI MAN DIKHEL MA
When she sees me
MANCA ZBORIL DEVLA
Oh good, she will speak to me
KA MERAU KA MERAU
I will die, I will die


AI AI KAN MAURAU LA
Ai, ai I will beat her,
KAN MARAU LA
I will beat her
ANDO BRISIND MEKAU LA
In the rain I will leave her
KO DZUKEL TE HAL
To eat like a dog


E CHAJ KAN ROVEL
The girl will cry
SOSKE ME NASAVA

Because I will leave her
KANA OI MAN DIKHEL MA
When she sees me
MANCA ZBORIL DEVLA
She will speak to me
KA MERAU KA MERAU
I will die, I will die




Cancho

jueves 4 de octubre de 2007

Vieja Trova Santiaguera - Pregón de los chicharrones

Al igual que en el flamenco, en la música tradicional cubana encontramos muchos tipos de canciones que son consecuencia directa de actividades y profesiones. El pregón surgió a raíz de los cantos con los que los vendedores anunciaban sus productos, al igual que los caracoles o las carceleras flamencas, la txalaparta vasca y toda una lista de instrumentos y cantos que en un principio tenían una utilidad práctica, productiva y/o económica y que ahora forman parte del legado musical de muchos pueblos del mundo. A todos ellos dedicamos este video:


Vieja Trova Santiaguera - Pregón de los chicharrones



Estribillo: Chicharritas, chicharrones
Mariquitas
Papita frita

Por el barrio de Luyano
se destacan muchos pregones
el que vende los chicharrones
ese sí que se acabó

Estribillo: Chicharritas, chicharrones
Mariquitas
Papita frita

Que le vende a las jovencitas
y le vende a los varones
para ellas las chicharritas
para ellos los chicharrones

Estribillo: Chicharritas, chicharrones
Mariquitas
Papita frita

Le compran las chicharritas
le venden los chicharrones
se come una mariquita
y papita frita


miércoles 26 de septiembre de 2007

Publicidad subliminal

Hoy vamos a hacer un poco de "publicidad". Si os gusta la música étnica, el jazz o la electrónica, no dudéis en visitar L'arbre de les 1000 músiques, un blog muy currado que lleva el amigo Alonsii. Buenos comentarios, mejor selección de música... imprescindible. Pero no sólo eso: además del blog, Alonsii hace un programa en la emisora de radio Ona de Sant, en Montjuïc (Barcelona), el cual podíais descargarlo del blog. Era un poco pesado (tenías que esperar a que se descargara y luego juntar las dos partes en las que se dividía el archivo) y para colmo yo no podía escucharlo. Otra opción era oírlo en directo por internet, cosa que a veces no es factible debido a problemas de horarios y demás. Ahora, con los podcast, puedes escuchar el programa online y en el momento que quieras y, creedme, merece la pena.

Como el tema de hacer publicidad así, tan abiertamente, está no demasiado bien visto, he decidido recomendaros que a la ensalada de berros le echéis taquitos de queso fresco. Queda buenísimo.

(tsacdop seuqisum 0001 sel ed erbra'L atisiV)

Cancho


Escúchalo desde Planeta de Músicas

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domingo 23 de septiembre de 2007

Joseph Arthur - USA

Distorsión. Es lo primero que te viene a la cabeza nada más escuchar Big City Secrets, la ópera prima de Joseph Arthur. Distorsión. Rock. América. Muchos piensan en "cantautor" y se imaginan a un hombre sentado sobre un taburete en un bar oscuro y bohemio del centro de la ciudad y lleno de humo. Ese es Joseph Arthur, sí, pero también lo son grandes las salas de rockeros llenas hasta la bandera o importantes festivales de músicas del mundo. Su música es rock, pero con grandes acercamientos al country y al folk: si no fuera así no estaría publicado por Realworld Records, el sello de Peter Gabriel quien, por cierto, participa en una de las canciones -Mercedes- junto con Brian Eno, haciendo los coros. Arthur, con sus letras y su música, ha cosechado un gran éxito, sobre todo en Estados Unidos, a pesar de ser un artista "underground". Esto da una idea de su calidad en un país donde generalmente no se pasa de Blink 182 o Eminem. Sus posteriores álbumes no han hecho más que confirmarlo como uno de los mejores artistas de la escena folk-rock norteamericana, llevándolo a los mejores y más vistos programas de televisión y colocando sus trabajos en los números uno de las listas. Su carrera musical no sólo promete, sino que ya ha cumplido.


Joseph Arthur - Mercedes
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I been next to your for a lifetime
I been watching you from the start
Always trying to keep yourself put together
Always needing to fall apart

You wanna ride in my Mercedes
Tonight we'll dance outside along the seashore
A quarter moon will paint our shadows on the cold sand
You ask me how come we dance?
Well there is no reason at all

I hope that you will burn down this old house
And I hope that you will escape right through the front door
Turn around when you're safe
And talk about what they've done to you
Turn around when you're safe
And watch this house burn to the ground

I hope that you will rise
When you talk about what they've done
Oh I know you will rise
When you watch yourself burn to the ground
When you watch this house burn to the ground





Joseph Arthur - A smile that explodes

viernes 21 de septiembre de 2007

Abdelli - Video



Vídeo del músico argelino Abderrahmane Abdelli, en directo. El directo de este artista es muy bueno, si bien muchas veces las canciones poco tienen que ver con las grabadas en estudio. Merece la pena verlo en vivo. Esto no es precisamente mi idea de escucharlo en persona, pero menos da una piedra. Espero que os guste

Más sobre Abdelli en Planeta de Músicas

miércoles 19 de septiembre de 2007

Gozategi (Euskal Herria)



Volvemos a tierras euskaldunas, concretamente a Gipuzkoa, de donde viene el grupo Gozategi (o Gozategi Anaiak). Estos oriotarras me dejaron bastante impresionados la primera vez que los escuché. Con su canciones han conseguido revitalizar y modernizar la música de raíz hecha en el País Vasco. La trikitixa (acordeón diatónico) y el pandero son la base de sus canciones, instrumentos que suelen encontrarse emparejados en las fiestas de los pueblos y que están muy arraigados en la cultura vasca. Pero no es música tradicional, ya que el resto lo componen instrumentos comunes como guitarras, bajo y batería formando coktel comúmmente llamado triki-pop. Sus letras, íntegramente en euskera, hablan sobre el día a día de las personas y sus preocupaciones, lo que les ha proporcionado un gran apoyo popular. En sus temas convergen el folk vasco, el pop y la música sudamericana, como los merengues o la salsa, una mezcla bailable y divertida que anima las fiestas de todo Euskadi. El resto del mundo nos contentaremos con oirlos desde nuestro equipo de sonido. Erritmo!

Gozategi son: Asier Gozategi (trikitixa y voz), Ainhoa Gozategi (pandero y voz) e Iñigo Goikoetxea (bajo, charango y voz)


Discografía:

· Gozategi
· Ainhoa
· Kalanbreak (Calambres)
· Egunon (Buenos días)
· Gztgi.kom


Gozategi - Kulebrin kulebron (Letras / Lyrics / Paroles / Hitzak)
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Zorioneko etxe honetan
bada hamaika histori
ama ohean etzan zenean
aita gainera erori
ondorenak zer ekarri zuen
ez esan gero inori
aita gainean mugikor eta
amarik ez zan ageri.

Aitonak lanik ematen duen
edo ez amari galde
utzi ezkero amona ere
salduko luke debalde
alde batetik erdi itsua
despistatua bestalde
pixa egiten iaioa degu
taparikan altxa gabe.

Gure etxean ezin bestean
telebistak jo du kiebra
aitona degu kulebroi eta
amona berriz kulebra.



sábado 8 de septiembre de 2007

Pablo Guerrero - Extremadura / Corquieu - Andarina (Asturies)

Hoy, 8 de Septiembre de 2007, día de Extremadura, os propongo esta canción del cantautor-folk Pablo Guerrero. En directo, desde el teatro Olympia de París.





También es el día de Asturias, así que un saludo a nuestros colegas del norte. Aquí os dejo Andarina, un tema del grupo folk Corquieu.